DIALOGHI DELL’ANIMA
Enrico Bronzi, violoncello
Alessandro Taverna, pianoforte
Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Sonata per violoncello e pianoforte n. 2 in sol minore, op. 5 n. 2
Sonata per violoncello e pianoforte n. 3 in la maggiore, op. 69
Sonata per violoncello e pianoforte n. 5 in re maggiore, op. 102 n. 2
ENRICO BRONZI, violoncello
Violoncellista e direttore d’orchestra, è nato a Parma nel 1973. Fondatore del Trio di Parma nel 1990, ha suonato nelle più importanti sale da concerto d’Europa, USA, Sud America ed Australia (Carnegie Hall e Lincoln Center di New York, Filarmonica di Berlino, Konzerthaus di Vienna, Mozarteum di Salisburgo, Filarmonica di Colonia, Herkulessaal di Monaco, Filarmonica di San Pietroburgo, Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall di Londra, Teatro Colon di Buenos Aires). Con tale formazione si è imposto nei concorsi internazionali di Firenze, Melbourne, Lione e Monaco di Baviera, ricevendo peraltro il Premio Abbiati della critica musicale italiana.
Dal 2001, in seguito alle affermazioni al Concorso Rostropovich di Parigi e al Paulo Cello Competition di Helsinki, dove riceve anche il Premio per la migliore esecuzione del concerto di Dvorak con la Filarmonica di Helsinki, inizia un’intensa attività solistica. Partecipa regolarmente a numerosi festival, tra cui: Lucerna, Kronberg, Schubertiade Schwarzenberg, Melbourne, Turku, Naantali, Stresa, Ravenna, Lockenhaus.
La sua attività l’ha portato a collaborare con grandi artisti come Martha Argerich, Alexander Lonquich, Gidon Kremer, Angela Hewitt, Wolfram Christ, Stefan Milenkovich e complessi quali il Quartetto Hagen, la Kremerata Baltica e il Giardino Armonico. Suona e ha suonato come solista sotto la guida di Claudio Abbado, Christoph Eschenbach, Paavo Berglund, Frans Brüggen, Krzysztof Penderecki, Tan Dun, Reinhard Goebel. Ha seguito le lezioni di direzione d’orchestra di Jorma Panula ed è solista e direttore ospite di numerosi complessi, tra cui l’Orchestra Mozart (su invito di Claudio Abbado),Kremerata Baltica, Camerata Salzburg, Tapiola Sinfonietta, l’Orchestra della Toscana, la Filarmonica del Teatro La Fenice,l’Orchestra da Camera di Mantova, l’Orchestra Haydn,l’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza,l’Orchestra di Padova e del Veneto, i Virtuosi Italiani, la Filarmonica Marchigiana, la Sinfonica della Val d’Aosta, la Sinfonica Abruzzese.
Dal 2007 è titolare di una delle tre cattedre di violoncello dell’Universität Mozarteum Salzburg.
Tra le sue registrazioni discografiche, oltre alla vasta produzione con il Trio di Parma (Decca), vi sono tutti i concerti di Boccherini (Brilliant Classics), i concerti di C. P. E. Bach (Amadeus), un disco monografico su Nino Rota, le Sonate di Geminiani (Concerto) e l’integrale delle Suite di Bach (Fregoli Music) che è stata al secondo posto della top ten degli album di musica classica di iTunes Music Store.
E’ impegnato nella promozione musicale dal 2007. E’ stato Direttore Artistico del Festival di Portogruaro, della Società dei Concerti di Trieste, del Festival Nei Suoni dei Luoghi (Udine) e con il Trio di Parma ha animato per due anni la residenza musicale di Palazzo
Bomben a Treviso per la Fondazione Benetton e ha partecipato a due residenze della Fondazione Spinola a Banna.
Attualmente è direttore artistico degli Amici della Musica di Perugia e della Sagra Musicale Umbra, affiancando tale incarico alla direzione principale dell’Orchestra da Camera di Perugia.
Ha lavorato a diretto contatto con importanti compositori come György Kurtàg, Toshio Hosokawa, Krzysztof Penderecki, Luis de Pablo, Fabio Vacchi. Promuove direttamente un progetto di espansione del repertorio per violoncello e orchestra, che allo stato attuale ha portato alla commissione di 5 nuovi concerti di Simone Fontanelli, Silvia Colasanti, Gianluca Cascioli, Umberto Pedraglio.
Ha organizzato cicli di concerti e festival mettendo al centro della propria ideazione il dialogo tra la musica e tutte le forme del pensiero umano, spesso attraverso una forte tematizzazione e promuovendo eventi nell’ambito della musica da camera e sinfonica, dell’etnomusicologia, del jazz, della musica antica e contemporanea, della divulgazione musicale, a promozione dei nuovi talenti ed in favore del pubblico dei giovanissimi, anche a fianco di protagonisti del mondo della cultura e attraverso una visione multidisciplinare.
Enrico Bronzi suona un violoncello Vincenzo Panormo del 1775.
ALESSANDRO TAVERNA, pianoforte
Alessandro Taverna è ospite regolare delle più importanti sale e stagioni musicali del mondo, tra cui il Teatro alla Scala di Milano, il Musikverein di Vienna, il Lincoln Center di New York, la Suntory Hall di Tokyo, la Wigmore Hall di Londra, il Teatro La Fenice di Venezia, il Teatro San Carlo di Napoli. Suona con prestigiose orchestre come l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, l’Orchestra NHK del Giappone, la Filarmonica della Scala, la Dallas Symphony Orchestra, la Danish National Symphony Orchestra, con direttori quali Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Fabio Luisi, Myung-Whun Chung, Daniel Harding, Gianandrea Noseda, Michele Mariotti, Robert Trevino, Daniele Rustioni, Marco Angius, Asher Fisch.
Molto attivo nella musica da camera, collabora con artisti quali Francesca Dego, Martin Owen, Mariangela Vacatello, Francesca Sperandeo, Enrico Bronzi, Edgar Moreau, Alena Baeva, Maxim Rysanov, Fumiaki Miura, Clara-Jumi Kang.
Si è affermato in prestigiosi concorsi pianistici internazionali: Leeds, Londra, Hamamatsu, il Busoni di Bolzano, il Premio Venezia.
Nel 2012 ha ricevuto al Quirinale da Giorgio Napolitano il “Premio Presidente della Repubblica”, per meriti artistici e per la sua carriera internazionale.
Iniziati gli studi musicali nella sua città natale, Caorle, con Cinzia Francescato, ha studiato con Laura Candiago Ferrari presso la Fondazione Musicale Santa Cecilia di Portogruaro, diplomandosi con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore presso il Conservatorio di Padova. Ha completato la sua formazione artistica all’Accademia Pianistica di Imola, all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, alla Lake Como Piano Academy e alla Hochschule für Musik, Theater und Medien di Hannover.
È titolare di cattedra presso il Conservatorio Pollini di Padova ed è docente all’Accademia Pianistica di Imola e alla Scuola di Perfezionamento Musicale di Portogruaro.
Collabora con Rai Radio 1 FVG in trasmissioni di carattere musicale. È direttore artistico del Festival Internazionale di Musica di Portogruaro, della rassegna musicale “Pentaterra” di Ca’ Corniani promossa da Genagricola e consulente artistico per la musica e la danza del Teatro Verdi di Pordenone.

